Modelos de sostenibilidad para plataformas de colaboración en cultura.

Modelos de sostenibilidad para plataformas de colaboración en cultura.
Formato: Charla.
Descripción: En el Encuentro Comunes 2018 presentamos el avance de la plataforma desbordes, compartiendo el desarrollo teórico y los avances del proyecto y abriéndolo al análisis colectivo y a colaboraciones desde los participantes.
Lugar: Centro Cultural de la Cooperación Floreal Gorini, Buenos Aires, Argentina. Agosto 2018.

Instituciones:
Comunes, Centro Cultural de la Cooperación Floreal Gorini.


La Plataforma Desbordes se presentó, como caso de estudio, en un taller colaborativo donde se “abrió” el proceso de trabajo: desde el mapeo para visibilizar proyectos culturales colaborativos de 2016 hasta su ampliación, en la actualidad, hacia una herramienta digital que pueda servir para conectar a diferentes proyectos, ampliar su base de posibles colaboradores y para visibilizar e intercambiar recursos y capacidades entre ellos.

El taller abierto, a través de la presentación del estado de avance de la #PlataformaDesbordes, se usó como excusa para preguntarnos, junto a los asistentes, sobre cuáles son los modelos de sostenibilidad de las plataformas de colaboración en cultura. Para eso, hicimos un repaso a los modelos de sostenibilidad ya existentes para luego debatir sobre otras acciones y otras experiencias que pudieran ser útiles para todas las participantes… Surgieron muy buenas preguntas que mostraron los grandes desafíos que todavía tienen los proyectos colaborativos para asegurar su sostenibilidad.

¿Qué modelos de gobernanza? ¿Qué relación con las comunidades? ¿Qué líneas de ingresos para asegurar la sostenibilidad económica? ¿Cómo gestionar y compartir el conocimiento?

Entre los items que se debatieron grupalmente surgieron varias posibles líneas de trabajo: *repensar los bancos del tiempo siguiendo experiencias como la del Banco de Tiempo de Buenos Aires y bajo herramientas libres como TimeOverflow; *la venta de merchandising exclusivo que pueda ser vendido desde la plataforma; *la cesión, por parte de algunas salas participantes de la plataforma, de algunas entradas que luego se pueden revender o *el modelo de encuentros de Artexchange en Buenos Aires, con presentaciones de personas y proyectos que participen de la plataforma.


Políticas públicas para la cultura libre.

Políticas públicas para la cultura libre.
Formato: Charla-taller.
Descripción: En el Encuentro Comunes 2016 dinamizamos una mesa de debate para pensar en cómo podíamos incidir en las políticas públicas para generar un cambio más favorable a la cultura libre y a la colaboración.
Lugar: Club Cultural Matienzo, Buenos Aires, Argentina. Mayo 2016.

Instituciones:
Comunes, Club Cultural Matienzo.


En el taller dinamizamos a una 20 personas provenientes de organizaciones y experiencias muy diversas pero con el mismo objetivo: unas prácticas culturales comunes y cada vez más fuertes.

El taller buscó tender puntos en común para repensarnos bajo ese gran paraguas del procomún para, a partir de ahí, definir colectivamente cuáles son nuestras necesidades… Además de poder encontrar estos puntos de complementariedad, entre todes reconocimos la potencialidad de un espacio de encuentro como Comunes y pensamos cómo seguir encontrándonos para definir cuáles son nuestros objetivos a corto, mediano y largo plazo.

¿Cómo visibilizamos lo que estamos haciendo? ¿Cómo nos articulamos para sumar fuerzas? ¿Cómo mejoramos nuestros procesos organizacionales de dentro hacia afuera y de afuera hacia adentro? ¿Cómo sistematizamos nuestros conocimientos, experiencias, aprendizajes para seguir compartiéndolos y seguir fortaleciéndonos?

¿Cómo podemos articularnos entre nosotros para compartir recursos tangibles e intangibles, entendiendo los “recursos” no sólo como los monetarios sino también espacios, experiencias, tiempo, contactos, equipamientos, redes, valores, etc…? ¿Cómo articulamos con las instituciones públicas para conseguir lo que necesitamos? ¿Cómo articulamos con las instituciones privadas para conseguir lo que necesitamos? En definitiva, la pregunta que más surgió durante el Encuentro: ¿cómo conseguimos que las iniciativas de los comunes sean sustentables?

Ciudades Comunes.

Ciudades Comunes.
Formato: Charla.
Descripción: En Comunes 2016 (el Encuentro Internacional de Economías Colaborativas y Cultura Libre) participamos de la mesa de debate “Ciudades Comunes” donde presentamos el caso de Todas tus Ideas junto a experiencias internacionales.
Lugar: Centro Cultural de la Cooperación Floreal Gorini, Buenos Aires. Marzo-abril 2016.

Instituciones:
Comunes, Encuentro Internacional de Economías Colaborativas y Cultura Libre.


Nos invitaron a participar en la mesa de debate “Ciudades Comunes”. Viniendo de General Roca – Fisque Menuco, una ciudad intermedia del norte de la Patagonia, y compartiendo la mesa con experiencias de grandes metrópolis como Caracas, Sao Paulo o Buenos Aires, creímos interesante aportar una mirada sobre estos temas desde las ciudades secundarias o “periféricas”.

Hoy en día, mucha de la ciudadanía es global y está conectada e informada; las instituciones, en cambio, son anticuadas, verticalistas, unidireccionales… Creemos que estar en una ciudad intermedia nos da la posibilidad de tener un mayor impacto local. En las ciudades “periféricas” existe la posibilidad de ocupar esos espacios, de avanzar en esos temas, de mostrar a un público cada vez mayor que existen otras maneras de entender la ciudad, la cultura, la política…

“Que no nos marquen la agenda”, dijo Gorenflo el día de la inauguración de Comunes 2016. En las ciudades intermedias todavía es posible marcar la agenda e introducir estos temas con gran impacto. Una ventana de oportunidad para intervenir en el sistema.

Estructuras abiertas para entornos horizontales y colaborativos.

Estructuras abiertas para entornos horizontales y colaborativos.
Formato: Charla.
Descripción: Participamos del I Simposio Internacional de diseño, de mobiliario y de políticas de transformación social: Las bibliotecas con proyección social con la charla “Estructuras abiertas para entornos horizontales y colaborativos”. Planteamos los cambios organizacionales que se están dando en las diversas instituciones culturales públicas, abordando el proceso de transformación de las mismas para estar acordes al cambio de paradigma donde el acceso al conocimiento y la cultura se está abriendo radicalmente.
Lugar: General Roca – Fisque Menuco, Río Negro, Argentina. Octubre de 2013.

Instituciones: Universidad Nacional de Río Negro.


EI Simposio Internacional de diseño, mobiliario y políticas de transformación social: Las bibliotecas con proyección social, organizado por la Red Diálogos en Mercosur/Internacional del Conocimiento, la Universidad Nacional de Río Negro y el Centro de Estudios Socio-Culturales (CESoC) de la Fundación Pampa Central, busca con este encuentro “generar un espacio nuevo para pensar e impulsar procesos de transformación social centrados en acciones educativas y culturales, que partan de enfoques interdisciplinarios en torno al diseño, la innovación y el desarrollo como ejes enriquecedores de propuestas y acciones de impacto social. En particular en este I Simposio se propone exponer y debatir en torno a las bibliotecas con proyección social”. Entre los ponentes, gente de Santiago de Chile, Medellín o Río de Janeiro.

El impacto de las tecnologías de la información y la comunicación configura un nuevo escenario social. La arquitectura distribuída de internet brinda una nueva dimensión a la forma de relacionarnos con el acceso y la generación de conocimiento, que se caracterizan por la creación colectiva, una ecología de la reutilización o remix, una lógica de la abundancia y un intercambio entre iguales.

Partíamos de ese contexto para pensar en las nuevas formas en que generamos conocimiento y cultura, con unos valores y modos de hacer que están directamente relacionados con las prácticas abiertas provenientes del mundo del software libre.

Pero estos valores y sus prácticas abiertas y colaborativas trascienden el mundo del software para derramarse en diversas instancias de la sociedad.

Ahora, ¿cómo se están adaptando las instituciones sociales y culturales a este cambio de paradigma? ¿Qué rol pueden tomar las organizaciones que interactúan cotidianamente con el conocimiento? ¿Cómo adoptar estas prácticas abiertas emergentes, poniendo el énfasis en el usuario-participante y en los procesos colaborativos? ¿Cómo conformarse en nuevos espacios públicos, en espacios para el empoderamiento ciudadano, en espacios culturales para la innovación social?

En esta presentación intentaremos trazar un mapa-boceto que nos guíe alrededor de estas preguntas. Buscaremos conocer cuáles son las características que definen a los nuevos laboratorios ciudadanos que están surgiendo, cuáles son los parámetros que les permiten dotarse de estructuras abiertas facilitadoras de procesos colaborativos. Más preguntas que respuestas para nuevas instituciones en beta permanente.

Usos de la cartografía en arte y cultura.

Taller en Escena Pública: usos de la cartografía en arte y cultura.
Formato: Charla.
Descripción: Brindamos una charla-taller en el marco de las actividades del programa Escena Pública del Ministerio de Cultura en la región patagónica sobre los usos contemporáneos de la cartografía en el arte y la cultura.
Destinatarios: artistas y gestores culturales en etapa de formación en procesos culturales contemporáneos.
Lugares: IUPA -Instituto Universitario Patagónico de las Artes-, General Roca – Fisque Menuco, Argentina, octubre 2016.

Instituciones: Ministerio de Cultura de Nación, IUPA.


Hicimos una introducción y debatimos, ante más de 30 artistas y gestores culturales emergentes de toda la Patagonia, de la potencia de la aproximación cartográfica para generar un diálogo experimental y transdisciplinar entre las prácticas artísticas contemporáneas y las metodologías de aproximación territorial propias de la cartografía. Creemos -y eso defendimos en la charla- que tal cruce de disciplinas origina un nuevo marco para la producción de conocimiento que resignifique cómo se entiende un territorio.

El programa Escena Pública promueve la creación de redes regionales de agentes culturales para multiplicar las alternativas de formación, producción y circulación artística. Son clínicas interdisciplinarias con cierre en una etapa de producción de obra.