Apuntes del curso “Herramientas y estrategias para proyectos culturales”, Formar Cultura, Nación.

Material formativo para la Plataforma Formar Cultura, Ministerio de Cultura de Nación.
Formato: Capacitación.
Descripción: A finales de 2021 armamos y grabamos un curso autoguiado titulado “Herramientas y estrategias para proyectos culturales” para ser sumado a la plataforma Formar Cultura del Ministerio de Cultura de Nación. Estos son los apuntes de sus tres Módulos. 🙂
Destinatarios: personas que estén desarrollando o quieran desarrollar un proyecto cultural y necesiten herramientas y metodologías de gestión para incrementar sus capacidades de planificación, vinculación, financiamiento y trabajo colaborativo para fortalecer sus propuestas.

Instituciones: Ministerio de Cultura de Nación.


El curso ofrece herramientas y estrategias para pensar, planificar y gestionar proyectos culturales situados en su contexto. A partir de metodologías para proyectos culturales, con un enfoque de colaboración, de trabajo asociativo y de generación de redes locales, el curso se divide en tres módulos que pasan por diferentes etapas: diagnóstico y contextualización, diseño e implementación y evaluación y sistematización.

En el primer módulo del curso tiene como título “Diseño del proyecto. ¿Qué herramientas existen para facilitar el inicio de un proyecto cultural?“, y ahí nos adentramos en el análisis del contexto como etapa previa a la formulación de nuestros proyectos. Antes de comenzar cualquier proceso cultural, se hace necesario realizar un análisis del contexto donde queremos desarrollarlo. ¿Qué necesidades existen? ¿Qué experiencias podemos encontrar? Para poder responder estos interrogantes, proponemos un repaso por diversas prácticas y metodologías que facilitan la recolección y análisis de información desde/con el contexto. Son herramientas que también pueden ser usadas para la participación e imaginación colectiva, en vinculación directa con las comunidades relacionadas con nuestro proyecto, identificando agentes sociales y culturales, problemáticas o potencialidades.

El segundo módulo (“Implementación del proyecto. ¿Qué herramientas existen para organizar y poner en funcionamiento un proyecto cultural?“) hace un breve repaso por los momentos de la formulación de un proyecto cultural. Es la etapa donde definiremos cómo llevaremos adelante nuestra idea: fundamentación y diagnóstico, objetivos, actividades, cronograma, gestión de los recursos y comunicación. Trabajamos sobre las particularidades de la puesta en marcha y organización de nuestras propuestas. Para esto hacemos foco en metodologías que nos permitan definir actividades clave para luego temporalizarlas, detectar recursos necesarios y definir responsabilidades.

El tercer módulo del curso es un tema que nos encanta: “Monitoreo y evaluación de proyectos culturales. ¿Qué herramientas nos ayudan a evaluar nuestros procesos y resultados en cultura?“. Entendemos que la evaluación es una etapa que debe ser planteada a lo largo de todo el proyecto cultural, y que repercutirá en detectar buenas prácticas, en evitar errores recurrentes y en potenciar la sostenibilidad de nuestro proyecto. Al mismo tiempo, la evaluación nos puede ayudar a mostrar el impacto que tienen los proyectos culturales, y las intervenciones culturales en general, en un territorio determinado y con una comunidad determinada. También entramos en indicadores cuantitativos y cualitativos (destacando el rol que tienen estos útimos para poder apreciar integralmente el impacto de los proyectos culturales), sobre instrumentos de medición, sobre herramientas de evaluación enfocadas en los procesos y que visibilicen los aprendizajes internos como las retrospectivas, o en la documentación como práctica para poder sedimentar y compartir los conocimientos que surgen desde/alrededor de nuestros proyectos.

A continuación, compartimos presentaciones con el material usado como base para el curso autoguiado “Herramientas y estrategias para proyectos culturales” en la plataforma Formar Cultura.




Barda del Desierto: museo de arte contemporáneo.

Desarrollo y producción de la puesta en marcha del museo en la barda.
Formato: Residencias.
Descripción: Barda del Desierto es un programa internacional de residencias artísticas: en sus seis ediciones consecutivas la residencia recibió más de cincuenta artistas, curadores e investigadores del territorio nacional e internacional. Para el 2022 se propuso realizar la apertura del “Museo Barda del Desierto” en las mismas bardas donde se desarrollaron las obras de la residencia. Ayudamos a pensar (y hacer) esa apertura.

Junto a: Maria Eugenia Cordero (quien nos abrió su corazón para formar parte de este proceso hermoso). ❤️️

El museo propone un programa arte-educativo a través de un circuito denominado “Latitud/Longitud”. El “Museo Barda del Desierto” busca reunir las obras y experiencias de esa trayectoria compartida entre la comunidad artística y la comunidad local.

El Museo Barda del Desierto es un lugar para ser visitado a modo de juego, de búsqueda, una oportunidad para salir al encuentro con las obras e introducirse en la geografía de las bardas. Su recorrido invita a una posición interpretativa sobre el paisaje, un trayecto que dé cuenta de las diferentes subjetividades, re-articulando experiencias y observaciones como variaciones de los antecedentes que puedan proponer una obra artística y un territorio.

En un territorio de unas setenta hectáreas el Museo se presenta en un espacio físico y virtual. El acervo actual está compuesto por un total de diecinueve obras de tipo sitio específico realizadas entre 2014 y 2019 por artistas locales, nacionales e internacionales, y una sala de exposiciones temporarias dedicada a artistas de la patagonia y otros sures.

Se accede a las piezas a través de las placas instaladas con las coordenadas geográficas de latitud-longitud del emplazamiento original de las obras. Las placas contienen la referencia de autoría, sinopsis y ficha técnica junto a un código QR que permite acceder al registro sonoro, audiovisual y/o fotográfico de cada pieza.

Webinar “Cultura colaborativa y prácticas abiertas para proyectos y procesos culturales”, Universidad Nacional de Córdoba.

Actividad de formación en el marco del “Programa Vivero de Proyectos Artísticos UNC”.
Formato: Capacitación.
Descripción: Durante 2020 hemos trabajado y asesorado para la puesta en marcha del “Vivero de Proyectos Artísticos UNC” según la experiencia de Puertas Abiertas, el vivero de proyectos de arte y cultura que llevamos adelante en el IUPA. Este webinar sobre prácticas de colaboración para proyectos culturales se enmarca en esta vinculación con la UNC.
Destinatarios: proyectos vinculados al “Vivero de Proyectos Artísticos UNC”; artistas, gestores culturales y espacios culturales que quieran sumar herramientas y estrategias para potenciar el desarrollo de sus proyectos desde un enfoque horizontal, en red y asociativo.

Instituciones: Universidad Nacional de Córdoba.


Escuchamos y leemos constantemente que la colaboración y la generación de redes van a potenciar la sustentabilidad de nuestros proyectos culturales, que la horizontalidad va a ampliar el alcance de los proyectos, así que queremos introducirnos en algunas prácticas y herramientas abiertas que sirvan para efectivamente eso, tener procesos más estables.

El ida y vuelta entre hacedores y “consumidores” culturales, esa dinámica de co-creación tan característica de la cultura digital y que ahora se desparrama en todos nuestros proyectos, es el escenario de fondo. En todas las disciplinas. Y esto es un desafío para las prácticas de gestión cultural y para el diseño y organización de los procesos y proyectos culturales.

Eso nos hace repensar constantemente los formatos, las maneras de creación y producción y muy especialmente las prácticas de relación, de interacción, de vinculaciones con nuestros públicos y con nuestras comunidades. Entonces, si nos movemos con esos valores de apertura y transferencia de conocimiento en los proyectos culturales que hacemos en/con el contexto que nos rodea, ¿qué prácticas abiertas podemos incorporar en nuestros proyectos?

Esta charla, planteada para el Vivero de Proyectos Artísticos de la Universidad Nacional de Córdoba, aborda estas temáticas: cuál es el contexto de partida en relación a la colaboración en cultura y qué prácticas tenemos para movernos en ese contexto.

Les compartimos a continuación la presentación utilizada para el webinar, así como el video de la charla.



Plataforma desbordes.

Plataforma desbordes.
Formato: Plataforma colaborativa para el intercambio de recursos, incidiendo en la sustentabilidad de proyectos culturales.
Descripción: Existen iniciativas culturales que necesitan herramientas y conocimientos para desarrollarse. Hay muchas personas con talentos, recursos materiales o tiempo, buscando iniciativas culturales o sociales a las que aportar. En la plataforma desbordes se conectan.  
Lugar: Alto Valle de Río Negro y Neuquén. 2019 – …

Instituciones:
Ministerio de Cultura de Nación.
En colaboración con: Nadia Vidal, Leo Paniceres.


La plataforma desbordes es una herramienta tecnológica basada en una página web para conectar a) colaboradores con capacidades y recursos a compartir, con b) las necesidades específicas de proyectos culturales con impacto social, tecnológico, comunitario, ambiental, político…

Está dirigido a:
* iniciativas culturales con impacto social, proyectos y procesos culturales y sociales que se posicionan desde la colaboración, desde la abundancia y la suma de recursos, que buscan producir colectividad para salir, así, de una experiencia creadora individualizada. Son iniciativas que trabajan con y desde el campo social, buscando el impacto de sus procesos “creativos” en temáticas sociales, ambientales, tecnológicas o políticas.
* personas con recursos disponibles (conocimientos, espacios, tiempo, herramientas y equipos, contenidos libres…) y que los quieran poner a disposición de proyectos sociales/culturales con impacto en la transformación de la sociedad.

La plataforma desbordes facilita una bolsa de recursos para que los proyectos que están en el territorio construyendo alternativas culturales, sociales o medioambientales puedan trabajar mejor, llegar más lejos y ampliar sus energías con nuevas colaboraciones.


La plataforma desbordes fue uno de los proyectos ganadores del Concurso Nacional de Innovación Cultural del Ministerio de Cultura de Nación. Está en pleno desarrollo, y el objetivo es lanzarla en los últimos meses de 2019.

Una cuestión de actitud: prácticas culturales abiertas para una cultura libre.

Una cuestión de actitud: prácticas culturales abiertas para una cultura libre.
Formato: Ciclo de charlas.
Descripción: Un ciclo de tres charlas en tres ciudades (Neuquén, Roca y Cipolletti) sobre cultura libre y licencias y sobre cómo el entorno digital abre nuevas estrategias para la circulación de los bienes culturales.
Destinatarios: artistas y gestores culturales que quieran conocer más sobre oportunidades de distribución cultural basadas en las licencias abiertas.
Lugares: Neuquén, General Roca – Fisque Menuco y Cipolletti, Argentina. Septiembre y octubre de 2013.

Instituciones: MediaLab de la Escuela Superior de Bellas Artes de Neuquén, Biblioteca de Arte Popular de Fisque Menuco, El Andén de Cipolletti.


Durante Octubre y Noviembre de 2013 dimos tres charlas sobre cultura libre y licencias abiertas. En Neuquén en la Escuela Superior de Bellas Artes, en Roca-Fisque en la Biblioteca de Arte y Cultura Popular del Teatro de la Estación y en Cipolletti en el espacio cultural El Andén.

Las charlas giraron en torno a cómo los valores de la cultura digital influyen en la sociedad red, posibilitando nuevos modelos y formas de hacer. En el ámbito cultural, se da un giro al rol del autor, potenciando la co-autoría a través de la remezcla, la cooperación y la colaboración. Creemos que esto, junto a la estructura distribuída de internet, impacta de forma directa en los modos de hacer, distribuir y consumir cultura hoy en día. Introducimos también el tema de las licencias abiertas, separándolas de las licencias privativas propias de un modo de entender la cultura en base al control de las copias de las obras culturales.

La idea detrás de estas charlas es compartir con la gente que se acercó qué entendemos por cultura libre y cómo se abren nuevas vías de acceso y generación de conocimiento y cultura.

En síntesis, se trata de compartir qué otros modos están surgiendo para la transmisión cultural y cómo se está dando una transformación radical en todo el proceso de creación, producción, distribución y consumo cultural.

Creemos, como tant*s otr*s, que la cultura se defiende compartiéndola!

Colaboratorio: despacho a cielo abierto.

Colaboratorio: despacho a cielo abierto.
Formato: Colaboratorio, intervención en el espacio público.
Descripción: Instalación de un espacio de trabajo alternativo en el espacio público con profesionales de diferentes disciplinas, dinámicas de colaboración y cruce transdiciplinar.
Destinatarios: emprendedores y agentes culturales con voluntad de cruzar disciplinas y nutrirse de nuevos contactos. Agencias de desarrollo económico urbano o Secretarías de Desarrollo Económico de gobiernos municipales que quieran fomentar las sinergias emprendedoras.
Lugar: General Roca- Fisque Menuco, abril 2012.

Instituciones: Museo Patagónico de Ciencias Naturales. Fundación Patagónica de Ciencias Naturales.
En colaboración con: Arquitectos 38 Sur, Revista Leche.
Sponsors: Eventin.


Con Colaboratorio, Despacho a cielo abierto, desde enjambre propusimos intervenir el espacio público a través de un dispositivo de trabajo colaborativo: una oficina al aire libre que se situó en la Plaza del Museo de Ciencias Naturales y que sirvió de marco para trabajar, encontrarnos y conocernos. 

La intervención consistió en convertir la plaza del museo en un espacio de trabajo colaborativo al aire libre durante una mañana. Tomamos el espacio público para juntar a diversos profesionales independientes, creando un momento de trabajo fuera de su entorno cotidiano y a la vez ofreciendo un marco de encuentro para que se interrelacionen.

Por medio de mobiliario específico y de conexión wifi a internet, la plaza se transforma por unas horas en un área de trabajo colaborativo, en el que se hace posible encontrar pares, hacer nuevos vínculos, abrir redes y conocer otros modos de hacer y otras dinámicas de trabajo. La creación de este espacio laboral alternativo permite trabajar en proyectos habituales pero en companía de otros profesionales, encontrando nuevas miradas a nuestros retos y conociendo y conectando con otras iniciativas del contexto.

Aprovecharemos la diversidad de disciplinas reunidas y enfoques para trabajar algunos temas comunes como la sostenibilidad en General Roca. Se pretende detectar y explotar las sinergias y generar un brainstorming sobre posibles proyectos o ideas sustentables a desarrollar en la ciudad.

Al crear un espacio de trabajo al aire libre estamos reclamando la calle, tomando la plaza y cuestionando los modos de hacer y de concebir los espacios públicos. La plaza se convierte en un lugar de producción laboral, un espacio relacional, un momento para la interacción y un espacio de colaboración.