Sugerencias para la red Amb.Art

Análisis del funcionamiento y potencialidades de la red Amb.Art, trabajando en la intersección de los campos ambiente y arte, con una serie de recomendaciones para promover la participación de la comunidad y el desarrollo de una gobernanza más horizontal.
Formato: Informe.
Descripción: Amb.Art es una red con base en Argentina con más de 100 miembros, entre personas y organizaciones, trabajando los varios cruces entre arte y ambiente. Se solicitó la mirada externa y análisis desde enjambre para generar una evaluación del proceso realizado hasta ahora, buscando al mismo tiempo ciertas pautas colectivas de organización que puedan movilizar a la comunidad en pos de determinados objetivos conjuntos.
Destinatarios: directamente, el grupo motor de Amb.Art fue el principal receptor de este Informe, que luego puede impactar en el conjunto de la red.

Instituciones: a solicitud de Amb.Art.


Este documento, realizado por enjambre, analiza el estado actual de la red Amb.Art, proyecto colectivo que trabaja en la intersección entre arte y ambiente en Argentina. Este proceso de “mirada externa” fue solicitado en julio de 2022 desde Amb.Art con el objetivo de evaluar el funcionamiento de la red hasta el momento, de repensar los modelos de gobernanza de dicha red y de generar una serie de indicadores que puedan medir los avances e impactos de las acciones realizadas en estos años.

Con este propósito, desde enjambre comenzamos a analizar el desarrollo de la red, por medio de la lectura crítica de los materiales documentales facilitados, de la observación de la red, de entrevistas personalizadas con miembros de la misma, así como la navegación de la plataforma digital que cristaliza gran parte de intercambios de la red. El análisis efectuado se ha ido intercalando con preguntas disparadoras y con posibles acciones, interpelando a los y las solicitantes para que se pregunten críticamente sobre el estado actual del proyecto y sobre las posibilidades de desarrollo que se abren a una red con tanta potencia como Amb.Art.

Un extracto de las conclusiones: “En todo caso, lo que queda claro es que los procesos colectivos necesitan de una apertura a la comunidad donde se busque un modelo de gestión lo más distribuído posible. En entornos culturales en los que muchas veces el retorno económico es escaso, es fundamental lograr que la red sea gestionada por el mayor número posible de personas. Esto requerirá introducir unas prácticas autónomas de organización, con roles y tareas lo más claras posibles, con responsabilidades compartidas, con mecanismos de transparencia y con la consolidación periódica de conocimiento, tanto en el cruce arte-ambiente como relacionado a la gestión misma de la comunidad. En ese camino, Amb.Art irá encontrando sus particularidades“.

SURES – Programa de movilidad y residencias internacionales para gestoras y gestores culturales.

Residencias dirigidas a personas trabajando en el campo de la gestión cultural, para repensar sus proyectos e investigaciones durante un mes en Barcelona.
Formato: Residencias.
Descripción: SURES es un programa internacional de residencias para gestores y gestoras culturales: 7 convocatorias desde Argentina, Bolivia, Brasil, Chile, Colombia, México y sur de EE.UU. para agentes culturales que quieran desarrollar y repensar sus proyectos durante un mes en #plantauno Espacio de investigación en cultura en Barcelona. Desde enjambre coordinamos el proceso de selección de la persona desde Argentina. 🙂
Destinatarios: gestoras y gestores culturales cuyos proyectos y/o temáticas de trabajo giren alrededor de la innovación en cultura, procesos participativos, experiencias de gestión asociada o prácticas colaborativas en el campo de la gestión cultural.

Instituciones: con Trànsit Projectes, Ceps Projectes Socials, e ITD Innovación, Transferencia y Desarrollo (en España) y con el apoyo de Fundación Williams (Argentina).


El objetivo de SURES es apoyar técnica y conceptualmente a los agentes culturales seleccionados para que puedan fortalecer sus propuestas culturales, conectarse con otros proyectos similares, planificar estratégicamente sus siguientes pasos y, en definitiva, profesionalizarse y encaminar sus iniciativas hacia la sostenibilidad. #PlantaUno, el espacio de Trànsit Projectes en Barcelona, ofrece un lugar de trabajo para agentes y gestores culturales desde donde desarrollar, investigar, crear red y prototipar formatos para la implementación de sus proyectos.

SURES está dirigido a estudiantes, investigadores/as, profesionales, colectivos o cualquier tipo de agente cultural, educativo y social residente en alguno de los países de las organizaciones aliadas. Específicamente está enfocada hacia gestores y gestoras culturales cuyos proyectos y/o temáticas de trabajo giren alrededor de la innovación en cultura, procesos participativos, experiencias de gestión asociada o prácticas colaborativas en el campo de la gestión cultural.

La persona seleccionada para la residencia desde Argentina tendrá derecho a realizar una estancia presencial (de unos 30 días) en las instalaciones de #PlantaUno en Barcelona. Previa a esa estancia, se realizarán sesiones de asesoría online mediante las cuales se fijarán los objetivos particulares de la residencia y se programará una agenda de trabajo que la persona beneficiaria llevará a cabo durante su residencia en Barcelona.

Toda la info para realizar la postulación está en http://sures.info, y a continuación dejamos las Bases y Condiciones específicas para Argentina y algunas Preguntas Frecuentes.


PREGUNTAS FRECUENTES – FAQS – SURES ARGENTINA

La convocatoria SURES en Argentina se dirige a proyectos culturales que estén abiertos a la exploración, que generen nuevas líneas de investigación y de prototipado, que propongan nuevos contextos y aporten miradas críticas a los debates de nuestro presente. La convocatoria SURES se orienta a propuestas que trabajen en diálogo con sus contextos, que interpelen a las comunidades a las que pertenecen y que experimenten posibles respuestas colectivas a través de procesos participativos, experiencias de gestión asociada o prácticas colaborativas.

Como criterios de selección generales se tendrán en cuenta tanto la calidad de la propuesta como los antecedentes de la persona postulante y su desenvolvimiento en el campo de la gestión cultural. Específicamente, se evaluará la capacidad de los proyectos presentados de trabajar de forma descentralizada, promoviendo la interseccionalidad, la multidisciplinariedad y la interacción con otros ámbitos del conocimiento. También se tendrán como criterios de selección el potencial de sostenibilidad de la propuesta, su carácter experimental, su capacidad de potenciar redes culturales o su voluntad de liberar el conocimiento que desarrolle.

Las fechas para realizar la residencia son abiertas, a elección por la persona seleccionada, pero deberán realizarse entre los meses de octubre 2022 y marzo 2023 (aproximadamente) y deberán fijarse cuando se acepte la beca.

La postulación es individual en base al trabajo que se venga realizando en un proyecto cultural. El ganador o ganadora de la convocatoria en Argentina será una persona individual, más allá que represente un proyecto colectivo. Se cubrirá una (1) movilidad aérea hasta Barcelona

SURES no cuenta con espacio para alojarse: #plantauno es un espacio de co-aprendizaje, investigación y producción. Los €1000 aportados por Trànsit Projectes en Catalunya podrán ser utilizados para cubrir alojamiento y gastos cotidianos que se puedan generar durante la estadía de la persona seleccionada. La búsqueda de alojamiento deberá ser realizada de manera particular por la persona seleccionada, aunque las organizaciones detrás de SURES podemos ayudar en eso. :]

Webinar “Cultura colaborativa y prácticas abiertas para proyectos y procesos culturales”, Universidad Nacional de Córdoba.

Actividad de formación en el marco del “Programa Vivero de Proyectos Artísticos UNC”.
Formato: Capacitación.
Descripción: Durante 2020 hemos trabajado y asesorado para la puesta en marcha del “Vivero de Proyectos Artísticos UNC” según la experiencia de Puertas Abiertas, el vivero de proyectos de arte y cultura que llevamos adelante en el IUPA. Este webinar sobre prácticas de colaboración para proyectos culturales se enmarca en esta vinculación con la UNC.
Destinatarios: proyectos vinculados al “Vivero de Proyectos Artísticos UNC”; artistas, gestores culturales y espacios culturales que quieran sumar herramientas y estrategias para potenciar el desarrollo de sus proyectos desde un enfoque horizontal, en red y asociativo.

Instituciones: Universidad Nacional de Córdoba.


Escuchamos y leemos constantemente que la colaboración y la generación de redes van a potenciar la sustentabilidad de nuestros proyectos culturales, que la horizontalidad va a ampliar el alcance de los proyectos, así que queremos introducirnos en algunas prácticas y herramientas abiertas que sirvan para efectivamente eso, tener procesos más estables.

El ida y vuelta entre hacedores y “consumidores” culturales, esa dinámica de co-creación tan característica de la cultura digital y que ahora se desparrama en todos nuestros proyectos, es el escenario de fondo. En todas las disciplinas. Y esto es un desafío para las prácticas de gestión cultural y para el diseño y organización de los procesos y proyectos culturales.

Eso nos hace repensar constantemente los formatos, las maneras de creación y producción y muy especialmente las prácticas de relación, de interacción, de vinculaciones con nuestros públicos y con nuestras comunidades. Entonces, si nos movemos con esos valores de apertura y transferencia de conocimiento en los proyectos culturales que hacemos en/con el contexto que nos rodea, ¿qué prácticas abiertas podemos incorporar en nuestros proyectos?

Esta charla, planteada para el Vivero de Proyectos Artísticos de la Universidad Nacional de Córdoba, aborda estas temáticas: cuál es el contexto de partida en relación a la colaboración en cultura y qué prácticas tenemos para movernos en ese contexto.

Les compartimos a continuación la presentación utilizada para el webinar, así como el video de la charla.



Mapeo Desbordes.

Mapeo desbordes.
Formato: Cartografía cultural, dinamización y activación de redes de colaboración en cultura.
Descripción: Encuentros y mapeos de las iniciativas culturales regionales que trabajan en base al cruce de disciplinas y la colaboración. Una serie de encuentros regionales para pensar y generar mayores cruces entre iniciativas sociales y culturales transformadoras.
Lugar: Villa Regina, Neuquén, Cipolletti, General Roca. Marzo-abril 2016.

Instituciones:
Fondo Nacional de las Artes, Distrito Coworking (Regina), MediaLab ESBA (Neuquén), Biblioteca Popular B. Rivadavia (Cipolletti), Casa de la Cultura (General Roca – Fisque Menuco).
En colaboración con: Mariana Lombard, Leandro Yako.

Más info: http://enjambre.cc/desbordes/


desbordes busca visibilizar y vincular a las diversas iniciativas culturales que están practicando nuevas formas de crear, distribuir y difundir la producción cultural en la región del Alto Valle de Río Negro y Neuquén. El mapeo de las iniciativas culturales abiertas se complementa con una investigación sobre las metodologías, acciones, dinámicas o tácticas de organización que ponen en práctica estos diferentes agentes culturales.

desbordes intenta ser un aporte a la generación de otros espacios y circuitos de distribución y difusión cultural.

A través de desbordes se busca detectar y mapear a iniciativas culturales o ciudadanas que pongan en cuestión el modo de concebir, crear, producir y distribuir conocimiento. El radar está puesto sobre aquéllas prácticas culturales y artísticas con una búsqueda común: aquella del encuentro, de la proximidad, del empoderamiento, donde quede explícito una vinculación y un retorno hacia la comunidad, y con base en la horizontalidad, el intercambio y el coaprendizaje.

En síntesis, a través de desbordes se mapean y vinculan las prácticas culturales que buscan una apertura potencial a la interacción y al debate, y que están más ligadas a la producción de encuentros y colaboraciones que a la creación material en sí.


El proyecto desbordes se compuso de varias actividades abiertas en diferentes ciudades del Alto Valle. Por un lado, mapeos de las iniciativas culturales que tienen el virus de la colaboración en su ADN. En esos encuentros se trabajaron diferentes dinámicas para conocer nuestras temáticas compartidas, para armar un glosario compartido y generar unos primeros cruces interurbanos. Y por otro lado, una serie de entrevistas a algunos de estos actores para conocer más sobre sus metodologías o prácticas de organización.


Formación en Gestión Cultural Pública.

Formación en Gestión Cultural Pública.
Formato: Capacitación.
Descripción: Durante dos ediciones (2016, 2017) del programa formativo del Ministerio de Cultura de Nación, formamos a más de 50 responsables de las políticas culturales públicas de diferentes municipios y provincias de la región patagónica. Intervenimos en los módulos de diagnósticos y mapeos culturales, en el de gestión y planificación de proyectos culturales y en el de innovación en comunicación cultural.
Destinatarios: Responsables de políticas culturales de diferentes municipios y provincias patagónicas.
Lugares: General Roca – Fisque Menuco, Argentina, 2016 y 2017.

Instituciones: Ministerio de Cultura de Nación.


El objetivo de este programa del Ministerio de Cultura de Nación es reforzar las prácticas de diseño y gestión de proyectos culturales como ejes para el desarrollo de las políticas culturales locales. Trabajar en las etapas de creación y diseño y comenzar a destacar la importancia de la evaluación de los proyectos culturales.

En estas experiencias tuvimos la oportunidad de aportar nuestros recorridos en planificación de proyectos culturales en vinculación con instituciones y la comunidad. Otro módulo en el que fuimos referentes fue en nuevas prácticas de comunicación en cultura, con el desafío que tienen las instituciones culturales (públicas) en una comunicación que convoque audiencias y asegure su participación. Un tema interesante es el desarrollo de un plan de formación de audiencias y la generación de experiencias satisfactorias entre el público y los espacios institucionales. Y luego tuvimos la oportunidad de profundizar en prácticas de diagnóstico cultural, con énfasis en la generación de mapeos para la generación de políticas culturales horizontales y transformadoras.

Colaboratorio: Foro Argentina Creativa.

Colaboratorio: Foro Argentina Creativa.
Formato: Diagnóstico cultural, dinamización y activación de redes de colaboración en cultura.
Descripción: El Colaboratorio es un dispositivo y momento de trabajo colaborativo para facilitar el cruce entre iniciativas culturales de una misma región y desde donde se puedan poner en valor los recursos existentes y detectar colectivamente nuevas oportunidades y retos para la producción cultural.
Destinatarios: agentes culturales relacionados con la economía creativa. Gestores culturales públicos buscando activar el ecosistema cultural.
Lugar: Neuquén, Salta, Mar del Plata. Noviembre-diciembre 2016.

Instituciones:
Ministerio de Cultura.


A finales de 2016, y en el marco de los Foros Argentina Creativa del Ministerio de Cultura de Nación, dinamizamos tres Colaboratorios en tres regiones del país y junto a más de 80 agentes culturales y emprendedores creativos. Fueron tres jornadas en tres regiones diferentes: el de Patagonia en Neuquén, el del NOA en Salta y el de la provincia de Buenos Aires en Mar de Plata.

El objetivo del Colaboratorio es generar un espacio de cruce entre iniciativas culturales que no se relacionan de forma habitual, donde se reconozcan los puntos fuertes de los diversos participantes, las complementariedades y los recursos comunes con los que cuentan los ecosistemas culturales. Se trata de detectar colectivamente nuevas oportunidades y retos para la producción cultural, buscando realizar un ejercicio en el que se queden atrás, momentáneamente, los diferentes sectores culturales a los que pertenecen los emprendimientos para reconocer las oportunidades existentes a nivel regional.

El Colaboratorio es un momento de trabajo colaborativo en el que es posible encontrar pares, hacer nuevos vínculos, abrir redes y conocer otros modos de hacer y otras dinámicas de trabajo cultural. Un colaboratorio donde las aportaciones individuales, desde una lógica de cooperación, construyan unos primeros indicios de una red de la economía creativa regional. Se trata de comenzar a pensarnos colectivamente, reconocer nuestros puntos fuertes, los cruces posibles, las complementariedades y los recursos comunes con los que contamos.

El Colaboratorio se compone de varias actividades que van desde la identificación de problemáticas a nivel individual para luego detectar los mayores obstáculos a escala regional para, a partir de ahí, comenzar una serie de ejercicios de debate y ponderación desde donde podamos detectar sus causas y los posibles caminos necesarios para revertir algunas de estas problemáticas.

Se trata de poner en prácticas los recursos que tenemos presentes en los diferentes grupos para poder pensar y delinear posibles proyectos de desarrollo cultural regional.