Categoría: Formación e Investigación

SURES – Programa de movilidad y residencias internacionales para gestoras y gestores culturales.

Residencias dirigidas a personas trabajando en el campo de la gestión cultural, para repensar sus proyectos e investigaciones durante un mes en Barcelona.
Formato: Residencias.
Descripción: SURES es un programa internacional de residencias para gestores y gestoras culturales: 7 convocatorias desde Argentina, Bolivia, Brasil, Chile, Colombia, México y sur de EE.UU. para agentes culturales que quieran desarrollar y repensar sus proyectos durante un mes en #plantauno Espacio de investigación en cultura en Barcelona. Desde enjambre coordinamos el proceso de selección de la persona desde Argentina. 🙂
Destinatarios: gestoras y gestores culturales cuyos proyectos y/o temáticas de trabajo giren alrededor de la innovación en cultura, procesos participativos, experiencias de gestión asociada o prácticas colaborativas en el campo de la gestión cultural.

Instituciones: con Trànsit Projectes, Ceps Projectes Socials, e ITD Innovación, Transferencia y Desarrollo (en España) y con el apoyo de Fundación Williams (Argentina).

El objetivo de SURES es apoyar técnica y conceptualmente a los agentes culturales seleccionados para que puedan fortalecer sus propuestas culturales, conectarse con otros proyectos similares, planificar estratégicamente sus siguientes pasos y, en definitiva, profesionalizarse y encaminar sus iniciativas hacia la sostenibilidad. #PlantaUno, el espacio de Trànsit Projectes en Barcelona, ofrece un lugar de trabajo para agentes y gestores culturales desde donde desarrollar, investigar, crear red y prototipar formatos para la implementación de sus proyectos.

SURES está dirigido a estudiantes, investigadores/as, profesionales, colectivos o cualquier tipo de agente cultural, educativo y social residente en alguno de los países de las organizaciones aliadas. Específicamente está enfocada hacia gestores y gestoras culturales cuyos proyectos y/o temáticas de trabajo giren alrededor de la innovación en cultura, procesos participativos, experiencias de gestión asociada o prácticas colaborativas en el campo de la gestión cultural.

La persona seleccionada para la residencia desde Argentina tendrá derecho a realizar una estancia presencial (de unos 30 días) en las instalaciones de #PlantaUno en Barcelona. Previa a esa estancia, se realizarán sesiones de asesoría online mediante las cuales se fijarán los objetivos particulares de la residencia y se programará una agenda de trabajo que la persona beneficiaria llevará a cabo durante su residencia en Barcelona.

Toda la info para realizar la postulación está en http://sures.info, y a continuación dejamos las Bases y Condiciones específicas para Argentina y algunas Preguntas Frecuentes.

SURES – BASES Y CONDICIONES ARGENTINADescarga

PREGUNTAS FRECUENTES – FAQS – SURES ARGENTINA

La convocatoria SURES en Argentina se dirige a proyectos culturales que estén abiertos a la exploración, que generen nuevas líneas de investigación y de prototipado, que propongan nuevos contextos y aporten miradas críticas a los debates de nuestro presente. La convocatoria SURES se orienta a propuestas que trabajen en diálogo con sus contextos, que interpelen a las comunidades a las que pertenecen y que experimenten posibles respuestas colectivas a través de procesos participativos, experiencias de gestión asociada o prácticas colaborativas.

Como criterios de selección generales se tendrán en cuenta tanto la calidad de la propuesta como los antecedentes de la persona postulante y su desenvolvimiento en el campo de la gestión cultural. Específicamente, se evaluará la capacidad de los proyectos presentados de trabajar de forma descentralizada, promoviendo la interseccionalidad, la multidisciplinariedad y la interacción con otros ámbitos del conocimiento. También se tendrán como criterios de selección el potencial de sostenibilidad de la propuesta, su carácter experimental, su capacidad de potenciar redes culturales o su voluntad de liberar el conocimiento que desarrolle.

Las fechas para realizar la residencia son abiertas, a elección por la persona seleccionada, pero deberán realizarse entre los meses de octubre 2022 y marzo 2023 (aproximadamente) y deberán fijarse cuando se acepte la beca.

La postulación es individual en base al trabajo que se venga realizando en un proyecto cultural. El ganador o ganadora de la convocatoria en Argentina será una persona individual, más allá que represente un proyecto colectivo. Se cubrirá una (1) movilidad aérea hasta Barcelona

SURES no cuenta con espacio para alojarse: #plantauno es un espacio de co-aprendizaje, investigación y producción. Los €1000 aportados por Trànsit Projectes en Catalunya podrán ser utilizados para cubrir alojamiento y gastos cotidianos que se puedan generar durante la estadía de la persona seleccionada. La búsqueda de alojamiento deberá ser realizada de manera particular por la persona seleccionada, aunque las organizaciones detrás de SURES podemos ayudar en eso. :]

Apuntes del curso “Herramientas y estrategias para proyectos culturales”, Formar Cultura, Nación.

Material formativo para la Plataforma Formar Cultura, Ministerio de Cultura de Nación.
Formato: Capacitación.
Descripción: A finales de 2021 armamos y grabamos un curso autoguiado titulado “Herramientas y estrategias para proyectos culturales” para ser sumado a la plataforma Formar Cultura del Ministerio de Cultura de Nación. Estos son los apuntes de sus tres Módulos. 🙂
Destinatarios: personas que estén desarrollando o quieran desarrollar un proyecto cultural y necesiten herramientas y metodologías de gestión para incrementar sus capacidades de planificación, vinculación, financiamiento y trabajo colaborativo para fortalecer sus propuestas.

Instituciones: Ministerio de Cultura de Nación.

El curso ofrece herramientas y estrategias para pensar, planificar y gestionar proyectos culturales situados en su contexto. A partir de metodologías para proyectos culturales, con un enfoque de colaboración, de trabajo asociativo y de generación de redes locales, el curso se divide en tres módulos que pasan por diferentes etapas: diagnóstico y contextualización, diseño e implementación y evaluación y sistematización.

En el primer módulo del curso tiene como título “Diseño del proyecto. ¿Qué herramientas existen para facilitar el inicio de un proyecto cultural?“, y ahí nos adentramos en el análisis del contexto como etapa previa a la formulación de nuestros proyectos. Antes de comenzar cualquier proceso cultural, se hace necesario realizar un análisis del contexto donde queremos desarrollarlo. ¿Qué necesidades existen? ¿Qué experiencias podemos encontrar? Para poder responder estos interrogantes, proponemos un repaso por diversas prácticas y metodologías que facilitan la recolección y análisis de información desde/con el contexto. Son herramientas que también pueden ser usadas para la participación e imaginación colectiva, en vinculación directa con las comunidades relacionadas con nuestro proyecto, identificando agentes sociales y culturales, problemáticas o potencialidades.

El segundo módulo (“Implementación del proyecto. ¿Qué herramientas existen para organizar y poner en funcionamiento un proyecto cultural?“) hace un breve repaso por los momentos de la formulación de un proyecto cultural. Es la etapa donde definiremos cómo llevaremos adelante nuestra idea: fundamentación y diagnóstico, objetivos, actividades, cronograma, gestión de los recursos y comunicación. Trabajamos sobre las particularidades de la puesta en marcha y organización de nuestras propuestas. Para esto hacemos foco en metodologías que nos permitan definir actividades clave para luego temporalizarlas, detectar recursos necesarios y definir responsabilidades.

El tercer módulo del curso es un tema que nos encanta: “Monitoreo y evaluación de proyectos culturales. ¿Qué herramientas nos ayudan a evaluar nuestros procesos y resultados en cultura?“. Entendemos que la evaluación es una etapa que debe ser planteada a lo largo de todo el proyecto cultural, y que repercutirá en detectar buenas prácticas, en evitar errores recurrentes y en potenciar la sostenibilidad de nuestro proyecto. Al mismo tiempo, la evaluación nos puede ayudar a mostrar el impacto que tienen los proyectos culturales, y las intervenciones culturales en general, en un territorio determinado y con una comunidad determinada. También entramos en indicadores cuantitativos y cualitativos (destacando el rol que tienen estos útimos para poder apreciar integralmente el impacto de los proyectos culturales), sobre instrumentos de medición, sobre herramientas de evaluación enfocadas en los procesos y que visibilicen los aprendizajes internos como las retrospectivas, o en la documentación como práctica para poder sedimentar y compartir los conocimientos que surgen desde/alrededor de nuestros proyectos.

A continuación, compartimos presentaciones con el material usado como base para el curso autoguiado “Herramientas y estrategias para proyectos culturales” en la plataforma Formar Cultura.

Webinar “Cultura colaborativa y prácticas abiertas para proyectos y procesos culturales”, Universidad Nacional de Córdoba.

Actividad de formación en el marco del “Programa Vivero de Proyectos Artísticos UNC”.
Formato: Capacitación.
Descripción: Durante 2020 hemos trabajado y asesorado para la puesta en marcha del “Vivero de Proyectos Artísticos UNC” según la experiencia de Puertas Abiertas, el vivero de proyectos de arte y cultura que llevamos adelante en el IUPA. Este webinar sobre prácticas de colaboración para proyectos culturales se enmarca en esta vinculación con la UNC.
Destinatarios: proyectos vinculados al “Vivero de Proyectos Artísticos UNC”; artistas, gestores culturales y espacios culturales que quieran sumar herramientas y estrategias para potenciar el desarrollo de sus proyectos desde un enfoque horizontal, en red y asociativo.

Instituciones: Universidad Nacional de Córdoba.

Escuchamos y leemos constantemente que la colaboración y la generación de redes van a potenciar la sustentabilidad de nuestros proyectos culturales, que la horizontalidad va a ampliar el alcance de los proyectos, así que queremos introducirnos en algunas prácticas y herramientas abiertas que sirvan para efectivamente eso, tener procesos más estables.

El ida y vuelta entre hacedores y “consumidores” culturales, esa dinámica de co-creación tan característica de la cultura digital y que ahora se desparrama en todos nuestros proyectos, es el escenario de fondo. En todas las disciplinas. Y esto es un desafío para las prácticas de gestión cultural y para el diseño y organización de los procesos y proyectos culturales.

Eso nos hace repensar constantemente los formatos, las maneras de creación y producción y muy especialmente las prácticas de relación, de interacción, de vinculaciones con nuestros públicos y con nuestras comunidades. Entonces, si nos movemos con esos valores de apertura y transferencia de conocimiento en los proyectos culturales que hacemos en/con el contexto que nos rodea, ¿qué prácticas abiertas podemos incorporar en nuestros proyectos?

Esta charla, planteada para el Vivero de Proyectos Artísticos de la Universidad Nacional de Córdoba, aborda estas temáticas: cuál es el contexto de partida en relación a la colaboración en cultura y qué prácticas tenemos para movernos en ese contexto.

Les compartimos a continuación la presentación utilizada para el webinar, así como el video de la charla.

Encuesta: impacto del COVID-19 en el sector cultural norpatagónico

Encuesta: impacto del COVID-19 en el sector cultural norpatagónico.
Formato: Encuesta.
Descripción: Con estos datos quisimos aportar al debate respecto al impacto económico, en el sector cultural de la región, de las medidas de aislamiento social en el corto y el mediano plazo. También, dado que no existían registros similares, buscaba poner de manifiesto las condiciones en las que los y las trabajadoras de la cultura independiente se encuentran en relación a su hacer: conocer cómo estamos para pensar críticamente y proponer acciones hacia el futuro.
Destinatarios: Esta encuesta se realizó con el aporte de 134 agentes culturales de la región norpatagónica.
Lugares: Alto Valle de Río Negro y Neuquén – mayo-junio 2020.

La encuesta se realizó de manera online, a través de un formulario de Google, entre el 18 de abril y el 11 de mayo de 2020. El cuestionario fue completado por 134 personas, de las cuales 116 lo hicieron a título personal mientras que 18 respuestas fueron de manera colectiva (organización, colectivo cultural, asociación…). La difusión de la encuesta se hizo de manera orgánica por redes sociales de varios colectivos culturales, especialmente de General Roca/Fiske Menuco y fue cumplimentada por artistas, gestores, espacios y empresas culturales que desarrollan sus actividades mayoritariamente en el conglomerado urbano que se ubica desde Villa Regina, en la provincia de Río Negro, hasta las localidades de Centenario o Plottier en Neuquén, pasando por General Roca/Fiske Menuco, Cipolletti o Neuquén capital. Este contexto geográfico tiene un entramado rico en agentes, organizaciones e instituciones culturales y se presenta como un sector con enorme potencial de desarrollo, lo que amerita un estudio particular de las consecuencias económicas, sociales y productivas causadas por la pandemia.

A fines de poder obtener respuestas que nos permitan medir las consecuencias del COVID-19 en la actividad económica del sector, también debemos entender qué ocurría antes de esta coyuntura. Por esa razón, hemos incluido en el diseño del relevamiento una serie de preguntas que nos ayuden a reconocer el estado y la estructura económica, previa a la pandemia, de este ámbito profesional. ¿Quiénes somos? ¿En qué sectores nos movemos? ¿Cuánto facturamos en un momento “normal”? ¿Cuánto dejamos de facturar por el coronavirus?

El contexto de la pandemia nos da la oportunidad de repensar el ámbito cultural de la región y especialmente de la ciudad en la que vivimos, General Roca/Fiske Menuco. La encuesta se plantea preguntas estructurales, pero que podemos usar como disparadores para hacernos otras preguntas en el futuro inmediato.

descarga – Encuesta: impacto del COVID-19 en el sector cultural norpatagónico.

Formación en Gestión Cultural Pública.

Formación en Gestión Cultural Pública.
Formato: Capacitación.
Descripción: Durante dos ediciones (2016, 2017) del programa formativo del Ministerio de Cultura de Nación, formamos a más de 50 responsables de las políticas culturales públicas de diferentes municipios y provincias de la región patagónica. Intervenimos en los módulos de diagnósticos y mapeos culturales, en el de gestión y planificación de proyectos culturales y en el de innovación en comunicación cultural.
Destinatarios: Responsables de políticas culturales de diferentes municipios y provincias patagónicas.
Lugares: General Roca – Fisque Menuco, Argentina, 2016 y 2017.

Instituciones: Ministerio de Cultura de Nación.

El objetivo de este programa del Ministerio de Cultura de Nación es reforzar las prácticas de diseño y gestión de proyectos culturales como ejes para el desarrollo de las políticas culturales locales. Trabajar en las etapas de creación y diseño y comenzar a destacar la importancia de la evaluación de los proyectos culturales.

En estas experiencias tuvimos la oportunidad de aportar nuestros recorridos en planificación de proyectos culturales en vinculación con instituciones y la comunidad. Otro módulo en el que fuimos referentes fue en nuevas prácticas de comunicación en cultura, con el desafío que tienen las instituciones culturales (públicas) en una comunicación que convoque audiencias y asegure su participación. Un tema interesante es el desarrollo de un plan de formación de audiencias y la generación de experiencias satisfactorias entre el público y los espacios institucionales. Y luego tuvimos la oportunidad de profundizar en prácticas de diagnóstico cultural, con énfasis en la generación de mapeos para la generación de políticas culturales horizontales y transformadoras.

Formación para las Casas del Bicentenario.

Formación para las Casas del Bicentenario.
Formato: Capacitación.
Descripción: Durante varios encuentros y a través de diferentes instancias formativas, dinamizamos la red de las Casas del Bicentenario que construyó durante los últimos años el Ministerio de Cultura de Nación en varias localidades de la región patagónica.
Destinatarios: Gestores culturales públicos y responsables de espacios institucionales.
Lugares: Santa Rosa, La Pampa y Puerto Madryn, Chubut, Argentina, septiembre – noviembre 2016.

Instituciones: Ministerio de Cultura de Nación.

El objetivo de este ciclo formativo es generar capacidades y brindar herramientas para reforzar una red de intercambio de referentes culturales y una mayor circulación de actividades y artistas entre las diferentes Casas, además de poder pensar en proyectos en conjuntos a nivel regional. Se trabajó con referentes culturales y responsables culturales públicos de diversas ciudades de la Patagonia con Casas del Bicentenario, como El Bolsón, Santa Rosa, San Antonio Oeste, Puerto Madryn, Victorica o Centenario.

La capacitación consta de cuatro módulos que van desde pensar la cultura como herramienta de transformación social, reforzando el enfoque de culturas vivas, pasando por detectar y reforzar el ecosistema cultural regional desde las Casas, aportando al diálogo entre las culturas institucionales y las culturas autónomas o independientes. Otros temas enfocan sobre la enorme cantidad de recursos con los que cuentan las Casas (tangibles e intangibles) y cómo optimizarlos a través de pensar en sistemas de articulación colaborativa. Otro módulo es sobre comunicación, tanto externa y de vinculación con la ciudadanía como la comunicación organizacional interna y la sistematización del conocimiento institucional.

Congreso online de gestión cultural.

Congreso online de gestión cultural.
Formato: Charla.
Descripción: Participamos en el Iº Congreso online de gestión cultural, organizado por Ártica. Allí debatimos en la Mesa 1 sobre “gestión cultural para la producción de cultura libre” junto a experiencias de diferentes países. Un gran intercambio sobre la construcción de bienes comunes culturales.
Lugar: online. Octubre 2016.

Instituciones: Ártica – Centro Cultural online (UY).

El 1º Congreso online de Gestión Cultural fue organizado por Ártica y se realizó a finales de 2016. Fue una actividad 100% online, gratuita y abierta. Se presentaron 108 resumenes de ponencias para las 6 mesas temáticas y se seleccionaron 47.

Participamos de la mesa 1 sobre “gestión cultural para la producción de cultura libre” junto a proyectos como Instituto TIM, Ediciones de la Terraza, Instituto Procomum o panorama180.

Desde Ártica nos lanzaron una serie de preguntas disparadoras sobre las que intentamos dar algunas respuestas respecto al rol de las comunidades en los procesos culturales abiertos, algunas nociones comunes sobre las sustentabilidad de los proyectos culturales o cómo se pueden actualizar ciertas prácticas de la gestión cultural cuando las miramos con las gafas de la cultura libre.

Un debate más que interesante que se puede retomar en este post (con videoconferencia incluída) y que nos muestra la necesidad de plantear espacios de intercambio tanto a nivel local como internacional. Y por eso es excelente la propuesta de Ártica de usar las tecnologías que usamos todos los días para estructurar unas mesas de debate sobre estos temas urgentes para el quehacer cultural.

Una cuestión de actitud: prácticas culturales abiertas para una cultura libre.

Una cuestión de actitud: prácticas culturales abiertas para una cultura libre.
Formato: Ciclo de charlas.
Descripción: Un ciclo de tres charlas en tres ciudades (Neuquén, Roca y Cipolletti) sobre cultura libre y licencias y sobre cómo el entorno digital abre nuevas estrategias para la circulación de los bienes culturales.
Destinatarios: artistas y gestores culturales que quieran conocer más sobre oportunidades de distribución cultural basadas en las licencias abiertas.
Lugares: Neuquén, General Roca – Fisque Menuco y Cipolletti, Argentina. Septiembre y octubre de 2013.

Instituciones: MediaLab de la Escuela Superior de Bellas Artes de Neuquén, Biblioteca de Arte Popular de Fisque Menuco, El Andén de Cipolletti.

  • Cartel para la charla en EsBa, Nqn, 9_10_13,
    CC BY 2.5 AR

Durante Octubre y Noviembre de 2013 dimos tres charlas sobre cultura libre y licencias abiertas. En Neuquén en la Escuela Superior de Bellas Artes, en Roca-Fisque en la Biblioteca de Arte y Cultura Popular del Teatro de la Estación y en Cipolletti en el espacio cultural El Andén.

Las charlas giraron en torno a cómo los valores de la cultura digital influyen en la sociedad red, posibilitando nuevos modelos y formas de hacer. En el ámbito cultural, se da un giro al rol del autor, potenciando la co-autoría a través de la remezcla, la cooperación y la colaboración. Creemos que esto, junto a la estructura distribuída de internet, impacta de forma directa en los modos de hacer, distribuir y consumir cultura hoy en día. Introducimos también el tema de las licencias abiertas, separándolas de las licencias privativas propias de un modo de entender la cultura en base al control de las copias de las obras culturales.

La idea detrás de estas charlas es compartir con la gente que se acercó qué entendemos por cultura libre y cómo se abren nuevas vías de acceso y generación de conocimiento y cultura.

En síntesis, se trata de compartir qué otros modos están surgiendo para la transmisión cultural y cómo se está dando una transformación radical en todo el proceso de creación, producción, distribución y consumo cultural.

Creemos, como tant*s otr*s, que la cultura se defiende compartiéndola!

Talleres de formación para el trabajo en red.

Talleres de formación para el trabajo en red.
Formato: Taller.
Descripción: Taller de dos jornadas dirigido a organizaciones sociales y culturales y a personal de la Administración pública en la Línea Sur de Río Negro. En el marco del Programa Línea Sur de la Universidad Nacional de Río Negro y la Ford Foundation.
Destinatarios: agentes culturales y personal público que quiera incrementar sus capacidades de trabajo en red.
Lugar: Sierra Colorada e Ingeniero Jacobacci, Río Negro, Argentina. Mayo y Junio 2012.

Instituciones: Universidad Nacional de Río Negro, Ford Foundation.
En colaboración con: Daiana Neri.

Dos jornadas en la Línea Sur de Río Negro, más específicamente en Sierra Colorada e Ingeniero Jacobacci, para dar unos talleres de formación para el trabajo en red, dirigido a organizaciones sociales y culturales de la zona y a personal de la Administración pública.

Este taller para la formación en el trabajo en red y prácticas colaborativas busca “construir un espacio para intercambiar metodologías, recursos y herramientas que faciliten y promuevan la cooperación entre organizaciones de la sociedad civil. Estamos convencidos que el trabajo en red puede vincular entre sí las experiencias de trabajo, fortalece el pensamiento estratégico, ofrece espacios de intercambio de conocimiento y genera relaciones productivas entre las organizaciones. A través del trabajo en red y de dinámicas colaborativas, los sujetos se empoderan en la elaboración de diagnósticos y en la planificación de acciones dirigidas a la promoción de sus derechos sociales, políticos y culturales.”

El programa va desde un acercamiento a las teorías que priman las relaciones y vínculos entre los diferentes elementos que forman parte de un sistema, pasando por las características y prácticas del trabajo en red, los valores que están surgiendo a partir de la cultura digital (horizontalidad, dinámicas bottom-up, apertura, participación, co-aprendizaje, transparencia), los recursos intangibles y el capital social, métodos de análisis estratégico para una mejor organización de las ideas en una organización/red y una presentación de algunas herramientas de “tecnología social” (J. Freire), aquélla tecnología para el empoderamiento y coordinación ciudadano y para el desarrollo autónomo de proyectos colaborativos.

Todo esto mezclado con dinámicas participativas horizontales donde se rompe la división “experto”-“no experto” y donde se puede contrastar la teoría con los procesos y los saberes cotidianos de las organizaciones de la Línea Sur.

Fueron dos días de taller en cada una de estas dos localidades:
* Sierra Colorada: 4 y 5 de junio 2012 en el Centro Integrador Comunitario.
* Ingeniero Jacobacci: 11 y 12 de junio 2012, en Biblioteca Popular B. Rivadavia.

Los impartimos conjuntamente con Daiana Neri (docente UNRN, polítologa, becaria del CONICET y gran amiga) y el taller formó parte del Programa Línea Sur de la UNRN junto a la Ford Foundation.